维多利亚vic309官网工艺美术品设计专业人才培养方案
一、专业名称及代码
书刻艺术设计(650125)
二、修业年限
三年
三、培养目标与规格
培养目标:本专业培养适应我国社会主义经济建设的发展需要,掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能,能胜任书刻创作、书刻理论研究、书刻教学以及书刻艺术的综合应用等工作,具有较为宽阔的文化视野和前沿创新能力,拥有良好综合素质、德智体全面发展的的书刻教育与书刻艺术综合应用的高级专门人才。
书刻艺术是一个综合性全方位的艺术设计,不但涵盖了色彩、构成、书法以及书刻等专业知识,使其能够更加灵活的融入到各个艺术专业中去。书刻设计与室内设计中的陈设设计进行专业相融,为陈设设计提供更加丰富的设计灵感与元素;书刻设计与视觉传播专业相融合,极大的丰富专业特色及专业素养的提升,书刻设计的开设利于填补专业的空白,能够极好的丰富艺术设计专业群建设。
服务面向:
书刻设计专业的建设发展有利于书刻艺术的传播,专业发展成熟后可建设国家高职院校书刻培养基地,为高素质人才培养提供实训实操基地,通过书刻培养基地的建设发展,推动书刻艺术的快速发展,巩固中国书刻艺术在国际中的地位及影响力。
书刻艺术产业社会需求量大,就业及服务主要面向书刻艺术专业团体或研究机构;设计单位或陈设公司;文化部门(包括文化馆、文联、博物馆、艺术馆等);群艺馆、民办培训机构;企事业单位的企业文化建设工作等。
四、课程设置及要求
(一)公共基础课
工艺美术品设计专业公共基础课程教学目标、主要内容、教学要求一览表
序号 |
课程名称 |
课程目标 |
主要内容 |
教学要求 |
1 |
入学教育与军训 |
培养学生坚强的毅力和吃苦耐劳的本质,引导大学新生逐步做到学会做人、学会学习、学会工作,在思想、行为、心理等方面逐渐适应大学阶段的要求,为顺利完成大学学业打下坚实的基础。 |
入学教育、军事化列队训练、内务整理等。 |
系部负责人、辅导员(班主任)等在入学教育及军训期间要经常深入新生班级和宿舍,及时了解和掌握新生的思想动态,宣传学校教育理念、人才培养模式、改革发展成就、管理规章制度等,积极主动地做好教育和引导。 |
2 |
毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论 |
通过本课程的学习使学生了解中国化马克思主义的活的灵魂;掌握党的基本理论、路线、纲领、经验,树立建设中国特色社会主义的坚定信念,掌握习近平新时代中国特色社会主义思想;引导学生增强中国特色社会主义道路自信、理论自信、制度自信、文化自信,努力培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。 |
本课程主要学习毛泽东思想;邓小平理论;“三个代表”重要思想;科学发展观;习近平新时代中国特色社会主义思想、历史地位等。 |
要求以马克思主义中国化为主线,以坚持和发展中国特色社会主义为主题,以习近平新时代中国特色社会主义思想为重点,遵循中国共产党把马克思主义基本原理与中国实际相结合的逻辑进程,充分展示马克思主义中国化两大理论成果形成的历史进程及其核心思想,充分反映建设社会主义现代化强国的战略部署。 |
3 |
思想道德修养与法律基础 |
通过理论学习和实践体验,帮助大学生形成崇高的理想信念,弘扬中国精神,树立正确的世界观、人生观和价值观,培养良好的思想道徳素质和法律素质,进一步提高分辨是非、善恶、美丑和加强自我修养的能力,增强学法、用法的自觉性,为逐渐成长为德智体美劳全面发展的担当民族复兴大任的时代新人,打下坚实的基础。 |
本课程主要学习做担当民族复兴大任的时代新人;人生的青春之问;坚定理想信念;弘扬中国精神;践行社会主义核心价值观;明大德守公德严私德;尊法学法守法用法。 |
要求以马克思主义理论为指导,以习近平新时代中国特色社会主义思想为价值取向,从当代大学生面临和关心的实际问题出发,以正确的世界观、人生观、价值观和道德观、法制观教育为主线,把社会主义核心价值观贯穿于教学的全过程。 |
4 |
大学英语 |
通过本课程的学习使学生掌握一定的英语基础知识和技能,具有一定的听、说、读、写、译的能力,从而能借助词典阅读和翻译有关英语业务资料,在涉外交际的日常活动中进行简单的口头和书面交流,并为今后进一步提高英语的交际能力打下基础。 |
本课程主要学习词汇;语法;阅读;翻译;听力;口语;写作。 |
利用互联网、多媒体等现代化教学手段,小班上课或分层次上课,语法、阅读和翻译采取讲练结合,口语采用情景模拟等手段,切实提高学生的英语应用能力。 |
5 |
大学体育 |
本课程以身体练习为主要手段,通过合理的体育教学和科学的体育锻炼过程,学生能够达到增强体质,增进健康和提高体育素养的目的。 |
本课程主要学习田径、篮球、足球、排球、羽毛球、武术、跆拳道、健美操、体育舞蹈、乒乓球,网球。 |
严格执行教学常规,学生要在教师“主导”前提下,发挥自己的“主体”地位作用,达到师生互助教学,完成教学任务,提高教学质量,全面发展学生身体素质,教师不断加强德育和专业理论学习,努力提高自身思想政治教育水平和体育教学水平。 |
6 |
职业生涯规划 |
通过本课程的学习使学生掌握职业生涯的基本原理和方法,促使大学生理性规划自身发展,在学习过程中自觉提高就业能力和生涯管理能力,有效促进大学生求职择业与自主创业。 |
本课程主要学习建立职业生涯意识;认识自我;职业认知;职业生涯发展决策;职业生涯规划设计;职业素养提升;职业能力提升;大学期间如何进行职业准备。 |
帮助学生正确认识职业,树立职业生涯意识;引导学生准确进行职业定位;帮助学生掌握制定职业生涯规划的原则与方法,能够独立撰写个人职业生规划书;教会学生对情绪管理、时间管理、休闲理财等方面进行科学规划,不断提升学生职业能力素养;帮助大学生了解求职前准备,树立正确择业意识。 |
7 |
创新就业指导 |
通过本课程的学习帮助学生了解当前就业形势与就业政策,树立正确的择业意识、职业道德观念,掌握求职技巧和礼仪,具备求职安全意识及掌握创新创业基本知识。切实提高学生就业竞争力,为大学生顺利就业、适应社会及树立创业意识,培养创新能力提供必要指导。 |
本课程主要学习基创新意识;创造性思维;创新方法;创新能力;创业概述;创业机会与风险;创业团队组建与管理;创业资源与融资;商业模式设计与论证;创业计划与路演、新企业的创办。 |
教学要求:采用多媒体教学+现场教学,理论教学+实践性教学,专业知识教学+创新创业实训教学相结合,既注重对学生创新创业理论方法的传授,同时更注重学生创新创业人格与实践精神的培养。帮助学生扩大创新视野,激发学生的创新热情;明确创业的过程与步骤,锻炼学生的综合能力和创业能力。 |
8 |
军事理论 |
通过本课程的学习让学生了解掌握军事基础知识和基本军事技能,增强国防观念、国家安全意识和忧患危机意识,弘扬爱国主义精神、传承红色基因、提高学生综合国防素质。 |
本课程主要学习中国国防;国家安全;军事思想;现代战争;信息化装备。 |
全面贯彻党的教育方针、新时代军事战略方针和总体国家安全观,围绕立德树人根本任务和强军目标根本要求,着眼培育和践行社会主义核心价值观,以提升学生国防意识和军事素养为重点,为实施军民融合发展战略和建设国防后备力量服务。 |
9 |
大学生心理健康 |
通过本课程的学习帮助学生正确认识“自我意识”;培养良好的个性情感、完善的意志品质;培养学生更为成熟的自我意识和社会责任感;帮助学生提高人际交往的能力与技巧;帮助学生正确面对学习和就业的压力,学会自助与求助方法;帮助学生正确面对恋爱、就业、创业等生涯发展问题。 |
本课程主要学习心理健康概论;自我意识和适应发展;情绪管理与;挫折应对;人格培养;人际交往;性和恋爱心理;网络心理;生涯规划;心理问题的识别与预防等。 |
采用理论与体验教学相结合、讲授与训练相结合的教学方法,教学方法中突出生动、活泼和创新的特点。通过同学之间的坦诚交流、经验分享和相互模仿,使学习者在不同的主题上得到崭新的体会。 |
10 |
形势与政策 |
通过本课程的学习提高学生的政治敏锐性,了解和掌握国内外重大时事,培养积极关注社会,热爱国家的意识。使当代大学生全面客观认识当代中国、看待外部世界,正确认识自身承担的时代责任和历史使命。为把学生培养成为中国特色社会主义事业的合格建设者和可靠接班人奠定基础。 |
根据各学期国内外的政治经济形势、社会热点事件,进行内容选择及讲解。 |
要求选取每学期国内外发生的热点焦点事件进行教学,以使学生牢固树立“四个意识”,坚定“四个自信”,全面提升大学生自身政治素养。 |
(二)专业(技能)课
分为专业基础课程、专业核心课程、专业拓展课程。
1.专业基础课程
工艺美术品设计专业专业基础课程教学目标、主要内容、教学要求一览表
序号 |
课程名称 |
课程目标 |
主要内容 |
教学要求 |
1 |
室内效果图 |
通过本课程的学习使学生理解并合理把握实际设计细节,尺寸和形状设计概念,绘制草图来完善构思以孕育成功的设计,借助铅笔、钢笔、彩铅、马克笔、水彩、水粉等手绘图,用线条、明暗、色彩、透视、质感等表现其空间感,使设计师可以准确的表达设计意图。 |
本课程主要学习素描基础概述、透视原理、速写技法、钢笔画基础、彩色铅笔画基础、水彩水粉渲染、马克笔渲染。 |
通过“理论—实训—设计”教学模式的实施,掌握效果图制作整个流程。在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生个性设计的发展,培养学生的创新精神,提高学生的审美能力。 |
2 |
设计美学 |
通过本课程的学习使学生了解设计美的本性及构成形态、设计审美化的心理活动特征、设计风格以及设计美学理念的历史变迁等知识,使学生全面系统地了解设计实践中的审美规律,加强设计创造活动中得审美意识,并通过对优秀设计产品的欣赏提高自身的审美感受能力。 |
本课程主要学习设计美的本性及构成形态、设计审美的心理活动特征、设计风格以及设计美学理念的历史变迁等内容。 |
采用讲授与讨论相结合、理论与应用相结合、普及与提高相结合进行教学;采用电子教案,幻灯片等形式加强教学效果;每章对相关作品进行分析以巩固教学内容。 |
3 |
设计概论 |
通过本课程的学习使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论,认识理解设计的基本原则及方法论。在了解各设计流派发展脉络的基础上,理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度,了解设计的本质意义和发展趋势。 |
本课程主要学习艺术设计的设计现象、设计基本原理、设计基本规律、设计的目的及原则、设计的形态与特征及相关设计史。 |
采用整体与部分结合的原则,并针对当代设计的现状进行分析讲解,注重理论联系实际,增强理论知识的实用性,引发学生的学习兴趣,引导学生认真思考,加深学生对讲课内容的理解。 |
4 |
刻字鉴赏 |
通过本课程的学习使学生了解篆刻的历史、学会欣赏篆刻艺术、力求篆刻艺术入门。对篆刻的鉴赏和介绍,激发学生学习篆刻的兴趣,了解我国篆刻的起源和类别。初步养成对篆刻的关注兴趣,提高篆刻的鉴赏能力和审美情趣。 |
本课程主要学习历代印章的特点、珍贵石材例举、篆刻设计技法、识印欣赏与工具材料、刻印过程与方法、刻印技巧、刻印要领、有关篆刻的人文故事等。 |
采用项目教学法;以实际案例为讲解出发点,让学生以实践课题的方式带入学习; 采用“做-教-学-做”的方式作为主要的教学模式。 |
5 |
纹样应用设计 |
通过本课程的学习使学生通过传统纹样的学习训练培养对自然形态的观察、创造能力;培养学生对构图、色彩、形式的表现能力;吸取传统纹样艺术的基础上,结合写生与变形,加强对学生想象思维和创造力的培养。为以后应用设计课的艺术表达奠定基础,对处理画面效果和整体美的认识起到重大影响。能为将来从事艺术设计奠定坚实的理论基础和艺术修养。 |
本课程主要学习纹样基础理论、纹样设计的形式语言与表达方式、传统纹样典型作业练习 、纹样的应用。 |
采用理论实践一体化教学,秉承理论与实践相结合、讲授与示范相结合,个别辅导与个别作业相结合的总体教学原则。 教学由简到繁,由易到难,由浅人深,既有理论的升华,又有佳作欣赏;既有知识的解读,又有方法的传授。 |
6 |
中国画基础 |
通过本课程的学习使学生掌握气韵、位置、用笔、物象、模写、赋彩的技法;掌握对临教学课程中的各类中国画作品;能够运用中国画的审美原则合理表现画面空间与气韵;具备一定的专业实践技能和理论研究能力,利用相应材料和工具独立地完成中国画创作。 |
本课程主要学习中国绘画相关基础知识;工笔花鸟画线描;工笔花鸟画设色。 |
采用理论实践一体化教学;多采用举例分析,让学生体会中国画作品的品位和艺术氛围;让学生能独立完成中国画创作的前提下,灵活将中国画艺术形式运用到设计中。 |
7 |
色彩学基础 |
通过本课程的学习使学生掌握色彩的基础原理和知识;熟练掌握水粉工具进行静物写生;能在掌握基本静物的造型方法上进行创意表现。 |
本课程主要学习色彩的基本知识、基本理论、色彩造型的基本规律;水粉画的工具与材料、基本技法;水粉静物写生的步骤与方法等。 |
采用任务驱动法教学;前期注重色彩在静物写生中的运用以及表现手法,中后期让学生学会修改、删减现实静物的存在,进行重新的组合设计。 |
8 |
电脑辅助设计 |
通过本课程的学习使学生熟练利用Photoshop中的工具和命令创建、编辑和保存选区;熟练掌握创建、编辑路径的方法与技巧;熟练掌握图层的一些概念、基本操作;对通道与蒙版的概念有一个清晰的认识,轻松掌握通道与蒙版的操作方法与技巧;掌握滤镜的一些基础的操作;熟练掌握现代化的设计工具的使用技巧,进行专业相关创意设计。 |
本课程主要学习Photoshop的基础知识;绘图修饰及图像编辑;图层、蒙版、选区样式的运用;滤镜、存储、图像色彩校正等内容。 。 |
采用项目教学法;以实际案例为讲解出发点,让学生以实践课题的方式带入学习; 采用“做-教-学-做”的方式作为主要的教学模式,使软件使用更高效,记忆更扎实。 |
9 |
构成基础 |
通过本课程的学习使学生掌握构成的形态、色彩、肌理等创造性构思和造型能力。在实践过程中培养独立思维,提出问题和解决问题的能力。为更深入的研究构成提供新的途径和构思表现的方法,为设计的推敲与完善提供技术支持。 |
本课程主要学习构成主义的产生与发展、 平面构成的构成要素、平面构成的美学法则、基本形的构成及骨骼形式、基本形的构成及骨骼形式。 |
采用理论实践一体化教学;多采用举例分析,还要具体加强作业阶段的辅导并时刻与学生交流心得。同样也需要理论与实践相结合,在实践的基础上不断总结和完善。由浅入深,先易后难,是学好构成的基本途径。 |
10 |
篆刻基础 |
通过本课程的学习使学生初步理解篆刻的重要原理,如章法和篆法;初步掌握主要的技能、基本刀法和章法等。能够从篆刻的学习和实践中尝试和体会中国的传统艺术。促进传统文化艺术在学生中的影响力。提高学生的审美能力和创新能力,培养学生综合素质的养成,激发学生探求新知识的欲望使学生全面发展。 |
本课程主要学习篆刻的基础知识、了解篆刻的分类以及历史发展、篆刻所使用的工具的介绍以及使用。篆刻过程的讲解和示范,使学生初步懂得治印的基础知识与基本技法。 |
展示名家的篆刻作品,让学生进一步了解印章的构图及章法。 通过视频、老师亲手演示,让学员了解篆刻的基本步骤和技法,让学员队篆刻有个基本的整体而全面的了解。 按步骤,教授篆刻的切刀和冲刀等技法,让学员亲自动手操作。 |
2.专业核心课程
工艺美术品设计专业核心课程教学目标、主要内容、教学要求一览表
序号 |
课程名称 |
教学目标 |
主要内容 |
教学要求 |
1 |
书法技法课 |
通过本课程的学习使学生了解我国书法艺术的悠久历史,继承中华民族最优秀的传统文化;掌握汉字书写的基本知识, 基本理论和基本技能;掌握毛笔的正确执笔、运笔方法及书写技能。 |
本课程主要学习书法艺术概述、楷书的欣赏与学习、楷书的临写、楷书的书写、章法与款式。 |
采用理论实践一体化教学;多采用举例分析,让学生体会书法艺术作品的艺术魅力;让学生能独立完成楷书书法书写与设计。 |
2 |
刻字技法(传统) |
通过本课程的学习使学生掌握传统刻字的基本概念、了解印章使用方法的变迁,熟悉古代印章的不同品种类别及其名称、用途,熟练掌握刻字的基本方法。 |
本课程主要学习字法、章法、刀法、款法、临摹、拓印。 |
将项目教学、情景教学、现场体验式教学多种方法相结合,使学生熟练运用手工制作艺术品。 |
3 |
刻字技法(现代) |
通过本课程的学习使学生掌握现代刻字基础知识;使学生系统地掌握刻字创作方法和表现技法;加强对形式法则、规律的理解,熟练掌握现代刻字技术。 |
本课程主要学习刻字艺术概述、刻字艺术比较、刻字工具和材料、现代刻字技法、平面构成、立面构成、色彩构成、创作内容与素材、现代刻字创作等内容。 |
将项目教学、情景教学、现场体验式教学多种方法相结合,使学生能独立完成创作。 |
4 |
刻字艺术设计 |
通过本课程的学习使学生掌握以书法为主要创作元素,集篆刻、雕塑、雕刻、工艺、装饰为一体的艺术样式,同现代设计理念相结合,提高学生的审美能力和创新能力,培养学生综合素质的养成,激发学生探求新知识的欲望使学生全面发展。 |
本课程主要学习书刻技法、雕塑技法、设计构成、传统绘画、版画设计等内容。 |
采用项目教学法;以实际案例为讲解出发点,采用“做-教-学-做”的方式作为主要的教学模式,使学生更直观、更牢固的掌握多种刻字艺术设计方法,并进行特色创意设计。 |
5 |
书法创作 |
通过本课程的学习使学生使学生了解书法艺术的性质、特点;了解书法历史概况;了解主要书体的艺术特点和书写技法;掌握书法美学的基础理论,根据一定的艺术原理和美学思想鉴赏书法作品的一般原则和方法,以培养感受书法美的敏感,提高书法审美水平。 |
本课程主要学习中国古代书法史概述、中国书法欣赏及临摹—中国古代书法、中外书法欣赏及临摹。 |
采用理论实践一体化教学;通过开展作品案例分析与鉴赏等教学形式,由过去“概念式教学”向“鉴赏式教学”转换;能够将理论讲授教学、实践教学等教学多种方法相结合,达到学以致用,为书法创作提供扎实的基础。 |
6 |
陈设品设计 |
通过本课程的学习使学生通过陈设艺术设计的基本理论和知识的学习,掌握陈设与室内设计的关系,能具备一定的室内陈设品的选择和规划设计能力,掌握陈设设计的特点及设计的技术基础与艺术基础,以及室内陈设的意义与应用,提高陈设艺术欣赏和评价能力,并能独立地完成室内陈设艺术设计。 |
本课程主要学习室内陈设艺术设计概说、室内陈设艺术设计分类、室内陈设艺术设计范围、室内陈设艺术设计构成、室内陈设艺术设计欣赏。 |
采用理论实践一体化教学,在教学中安排一定的实践活动,并使用多媒体教学手段以增加学生的感性认识。 |
3.专业拓展课程
工艺美术品设计专业拓展课程教学目标、主要内容、教学要求一览表
序号 |
课程名称 |
教学目标 |
主要内容 |
教学要求 |
1 |
文化创意产品设计 |
通过本课程的学习使学生了解文化创意产品的设计理念;掌握文化创意产品的设计方法;掌握文化创意产品设计的流程,设计出富有地方特色的文创产品。 |
本课程主要学习文创产品的概念及特征;文创产品设计的现状与趋势;文创产品设计的意义;文创产品设计的原则;文创产品设计思路;文创产品设计中的创造性思维;文化产品设计方法;文创产品设计案例分析;文创产品设计的展开与细化;文创产品设计作品的综合评价。 |
采用项目教学法;通过案例分析,让学生对文化创意产业的繁荣创造新机遇与新思路,让学生对产品设计的外延与内涵等新领域知识的不断加入。 |
2 |
毕业设计 |
通过本课程学习进一步提高职业综合技能和应用所学知识进行综合问题分析与解决的能力。通过课程项目实践,激发学生的自学潜力,使学生具有在开发中学习,在学习中开发的良好习惯。通过以小组形式组织学生进 行项目实训和开发,为培养学生的团队意识、组织协调能力、创新思维能力,为学生走向社会打下一个坚实的基础。 |
本课程主要学习毕业设计选题;毕业设计调研; 文案撰写、草图设计、制作生产成品。 |
在毕业设计中,要结合官瓷或木雕产品开发设计制作为课题,在教师的指导下,小型课题学生可以独立完成,比较大的课题多名学生可协作完成,但每个学生应该独立承担其中一个子课题。 |
五、实施保障
(一)师资队伍
1.队伍结构
本专业教学团队由校内专任教师和企业兼职教师组成。学生数与本专业专任教师数比例不高于15%,双师素质教师占专业教师比不低于60%,专任教师队伍构成从职称到年龄,形成合理的梯队结构。
2.专任教师
具有高校教师资格和本专业领域有关证书;有理想信念、有道德情操、有扎实学识、有仁爱之心;具有本科及以上学历;具有扎实的本专业相关理论功底和实践能力;具有较强的信息化教学能力,能够开展课程教学改革和科学研究;专任专业教师接受过职业教育教学方法的培训,具有开发职业课程的能力。每5 年累计不少于 6 个月的企业实践经历;“双师”资格(具备相关专业职业资格证书或企业从业经历)的比例达到60%以上。
3.兼职教师
聘请国家级、省级、市级工艺美术、陶瓷、木雕专业人才到我院担任兼职教师,企业兼职教师参与专业的教学研究、专业建设和实训基地建设工作。聘请校外专家、客座教授来院指导,为专业建设提出宝贵意见,为教学实践性创造良好的基础及条件。
(二)教学设施
包括能够满足正常课程教学、实习实训所需要的专业教室、实训室和实训基地。
1. 专业教室:一般配备黑(白)板、多媒体计算机、投影设备、音响设备、互联网接入并实施网络安全防护措施,安装应急照明装置并保持良好状态,符合紧急疏散要求和消防规范。
2. 校内实训室:以现代学徒制、校企合作为依托,形成学生与行业外聘教师、理论学习与实践项目、专业与市场紧密结合的产教融合平台,具有完善的陶瓷工艺品设计生产和木雕设计生产设备,能够为学生提供实训及创新、创业,服务地方经济发展。
3. 校外实训基地:具有能够稳定的校外实训基地,开展陶瓷工艺品设计、加工生产,木雕工艺品设计、加工生产等项目实训活动中心,能涵盖主流行业与相关产业的现阶段及前沿技术,能够容纳一定规模并配备相应数量设施,有效保证师生日常实训及顶岗实习。
(三)教学资源
1. 教材资源
按照国家和省(区、市)关于教材选用的有关要求,健全本校教材选用制度。根据需要组织编写校本教材,开发教学资源。
2.图书文献资源
图书配备能满足学生培养、教科研工作、专业建设等的需要,方便师生借阅、查询。工艺美术品设计专业类图书包括:美术基础类、史论鉴赏类、设计方法类以及案例类图书。
3.数字资源
建设、配备有与本专业有关的音视频素材、教学课件、数字化教学案例库数字教材等专业教学资源库,种类丰富、形式多样、使用便捷、动态更新、满足教学。
(四)教学方法
指导教师依据专业培养目标、课程教学要求、学生能力与教学资源,采用适当的教学方法,以达成预期教学目标。倡导因材施教、因需施教,鼓励创新教学方法和策略,采用工作室教学、案例教学、工学交替、项目教学、模拟实习等多种方法,坚持学中做、做中学。
(五)教学评价
对本专业学生的学业考核评价内容应兼顾认知、技能、行为、团队协作沟通等方面,评价应体现评价标准、评价主体、评价方式、评价过程的多元化,如观察、口试、笔试、顶岗操作、职业技能大赛、职业资格鉴定等评价、评定方式。要加强对教学过程的质量监控,改革教学评价的标准和方法,评价体系实施学生与教师互评的方式,相互促进、共同提高。
(六)质量管理
1. 建立健全系部质量保障体系。运用系统方法,依靠必要的组织结构,考虑影响教学质量的各主要因素,结合教学诊断与改进、质量年报等职业院校自主保证人才培养质量的工作,依据学校各部门、各环节的教学质量管理活动,切实保障和提高教学质量。
2. 逐步完善教学管理机制,加强日常教学组织运行与管理,定期开展课程建设水平和教学质量诊断与改进,建立健全巡课、听课、评教、评学等制度,建立与企业联动的实践教学环节督导制度,严明教学纪律,强化教学组织功能,定期开展公开课、示范课等教研活动。
3. 建立毕业生跟踪反馈机制及社会评价机制,并对生源情况、在校生学业水平、毕业生就业情况等进行分析,定期评价人才培养质量和培养目标达成情况。
4. 专业教研组织应充分利用评价分析结果有效改进专业教学,持续提高人才培养质量。
六、毕业要求
本专业学生在毕业前必须修满学院规定学分;毕业前至少取得一项职业资格证书;学生顶岗实习可结合教学需要分散安排,累计实习时间不得低于一个学期。